Crowdfunding pour le projet Je crois des choses qui n’ont pas de contours
Shashka – Danse Intuitive
La Shashka est la pratique du sabre russe. Je l’ai intégré à ma pratique de danse intuitive. C’est une appellation commune aujourd’hui et chacun a sa propre façon de l’appréhender car comme son nom l’indique, elle est « intuitive » donc « propre à chacun ». Je m’appuie sur des techniques de Qi gong qui me permettent un travail des fibres lentes donc à la fois en profondeur et aussi au niveau énergétique. Cette pratique tend à libérer les émotions suscitées à la fois par la musique et par la danse. Danser ainsi, c’est s’autoriser à exprimer ce que l’on est. C’est un moyen de reprendre le pouvoir sur sa vie intérieure. Selon moi, la danse intuitive est un soin du corps et de l’âme.
Résidence sur le Projet « Je crois des choses qui n’ont pas de contours »
Résidence d’Août 2017 à L’espace Lionel Boutrouche:
Test Vidéo GH5 avec Danse et Shashka
1er essai:
2ème essai:
Lecture
Rencontre avec Brigitte ATHEA à la librairie Les Temps Modernes (Orléans)
Le mardi 16 mai 2017
Je crois des choses qui n’ont pas de contours
Je crois des choses qui n’ont pas de contours
Cette performance a obtenu le 2nd prix du concours théâtral organisé par le Théâtre Le Jean-Baptiste le 26 mai 2017 (Vendée)
Elle a été présentée pour la première fois à l’occasion du Xul Huit au 108 (Orléans) le 4 mars 2017
Barbara Goguier Voix – Danse
Eric Martinen Création Musical
Extrait « L’Oeil égaré dans les plis de l’obéissance au vent… » De Victor Hugo
I believe things which have no contours
Barbara Goguier Voice – Dance
Eric Martinen Musical Creation
Performance presented on march 4th, 2017 to the 108 in Orléans during the festival XUL Huit organized by Labomedia.
Stage de Danse intuitive
Workshop Victor Hugo – Février 2017
Prochain Worshop autour de poèmes de Victor Hugo
Du 13 au 17 février 2017
À la Maison des arts et de la musique d’Orléans
« Il me tient d’offrir un espace de liberté créatrice tant au niveau personnel qu’artistique.
Créer une oeuvre ne serait-ce pas quelque part accoucher de soi-même?
La créativité est un merveilleux moyen pour se connaître; de découvrir nos potentialités, nos capacités mais aussi nos limites. Elles est un face à face avec soi-même et avec les émotions qui nous traversent ou parfois nous hantent.
Cette semaine d’immersion dans l’univers choisi avec grand soin est une invitation au voyage. Ce voyage sera à la fois individuel et collectif car telle est la ligne condictrice de cette compagnie. Créer des ponts entre les cultures, unifier les dualités, mettre en valeur l’individu et le collectif.
L’objectif de la semaine sera de faire ressortir les émotions suscitées par ce texte, de les laisser s’exprimer pour libérer les plus rebelles d’entre elles. A travers mon métier et ma vie personnelle, je constate combien notre société brime certaines émotions et le flot incessant du prodcutivisme nous éloigne d’une écoute intérieure pourtant nécessaire à notre épanouissement.
« Dans le ciel on ne se rejoint pas, on se fond. » Victor Hugo
Au programme
Théâtre et Vidéo
- Interprétation
- Travail sur les émotions
- Placement de la voix
Danse
- Mouvements énergétiques liés au Qi gong
- Danse traditionnelle turque, derviche
- Transe, danse intuitive
Lieu
Maison des Arts et de la Musique
Rue René Berthelot 45000 Orléans
Tarif
145€ tarif normal
115€ tarif réduit (chômeurs, étudiants, moins de 26 ans)
Les places sont limitées à 15 personnes
Contact
Barbara
So’ham Bugün sohambugun@gmail.com 0661410454
Crédit photo: Elisabeth Guinet
So’ham Bugün proposes workshop to free the emotions by intuitive dance and theatre.
It’s important for me to offer a space of creative freedom as much for the personal level than artistic.
When we create, we give birth to oneself in a way, isn’t it?
The creativity is a wonderful way to know each other, discover our potentialities, our capacities and our limits. It’s a face to face with oneself and with the feelings which cross us or sometimes haunt us.
That’s why I propose those workshops in total dumping in the universe of poems written by Victor Hugo. Here we are invited in a sensory and emotional journey first of all for oneself, in oneself and then with the other and also with the collectivity. We start with oneself to create a link with the other. From my perspective, It’s the better way to welcome a relation with the other, to live it of the inside towards the outside and vice-versa. So there is a constant alive movement inside whom we really have inner sensation according to what we emit and of what we receive from the other one.
The aim is to let go of the most rebel emotions that would have been generates by this work. An emotion lurking in the shadows is a serious weapon of mass destruction of our very being. Emotion, of the freely expressed kind, constitutes the colours on an artist’s palette. If he puts it at the service of his art, he can sublimate his canvas. Art is none other than the extension of our deepest self. It is a key to understanding. This is why, in my opinion, it is of primordial importance for us to create. Our unconscious needs to be expressed and brought to light. Art enables us to decode the unconscious. Emotion allows us to sense the contours and meanders of our very thoughts, and affects the way we move our bodies. In what I seek to create, audience members are embarked on a journey of the senses, and of the emotions.
Stage Août 2016
Workshop sur Victor Hugo du 7 au 14 août 2016 à L’Espace Lionel Boutrouche (Ingré)
Vidéo performance à la MAM
Naissance de Sadaka Diwali
Le 12 juin 2016 à la Maison des Arts et de la Musique d’Orléans